Antes de comenzar el análisis creo conveniente confesarme por los pecados que pueda cometer. El género de los First Person Shooters no ha estado nunca entre mis favoritos, y  mira que lo he intentado. He jugado a  prácticamente todo FPS que ha aparecido en el mercado, desde los primitivos inicios (Wolfstein 3D, Doom, Quake…) hasta sus últimos exponentes (COD Modern Warfare 2, Gears of War, Resistance…) y muy pocos han sido los elegidos que han logrado dejar un poso de satisfacción en mi corazón de jugón.

La primera parte del título que hoy nos ocupa fue uno de esos extraños elegidos que logró cautivarme desde un primer momento. A una historia soberbia, un aspecto técnico muy cuidado y una jugabilidad depuradísima (con la inclusión de “mechas” para combatir) se unía un modo online que era la guinda de un pastel verdaderamente sabroso. “Lost planet” fue considerado como uno de los mejores títulos de 2007 por todo lo que ofrecía, pero sobre todo por ser un producto directo y redondo en todos sus aspectos.

Mucho tiempo ha pasado desde aquel lejano 1991 en el que la segunda parte de la saga hizo agujeros en los bolsillos de millones de jugadores a lo largo del mundo. Tras un montón de refritos y revisiones, unas cuantas precuelas y una injustamente defenestrada tercera entrega, Yoshinori Ono decidió que era el momento de que la leyenda volviera a estremecernos. Y no era fácil, ya que el género del que fue referencia durante tantos años estaba prácticamente en la tumba.

Como todos sabéis, Street fighter IV fue un éxito abrumador que devolvió la esperanza a los aficionados a la lucha “One vs. One”, creando al  igual que hizo su antecesor a principios de los 90 una autentica fiebre por este tipo de títulos.

Aprovechando que llegaba la semana santa (periodo que aprovecho para viciarme a títulos que por cuestiones laborales y de abultada vida social no puedo jugar a lo largo del año) decidí adquirir un par de juegos actuales para disfrutar como un enano de mis consolas next-gen.

Como muchos sabréis, soy un fanático (más bien enfermo) de la saga “Silent Hill”, por lo que “Silent Hill Shattered Memories” era claramente uno de los elegidos para acompañarme estos días. En cuanto al otro título, me decanté por “Final Fantasy XIII” para Playstation 3, a sabiendas de que este tipo de aventuras son suficientemente complejas como para poder tener al jugador entretenido durante varios días.

Nuestro amigo Mastergbdas nos ha enviado una imagen que pulula desde hace un tiempo por Internet la cual podríamos calificar, como mínimo, de curiosa. Las comparaciones siempre son odiosas, mucho más si estamos hablando de un periférico el cual aun no ha salido a la venta y por lo tanto, no lo hemos podido probar, pero viendo esta imagen a nadie se le escapa un “cierto parecido” entre el futuro mando de Sony y el ya archiconocido mando de Nintendo.

Cuando Sony reveló el mando definitivo de la PS3 ya se creó un cierto revuelo por ser prácticamente el mismo que su anterior mando para la PS2, por un lado mantenían vivo un buen mando que ha demostrado ser tremendamente versátil así como ergonómico, pero que la principal novedad fuese el hecho de incluir un sensor de movimiento fue algo que se criticó bastante por parte de los seguidores de Nintendo. Y visto lo visto, parece que ahora más que nunca, Sony va a dar motivos más que suficientes para que los nintenderos más acérrimos pongan el grito en el cielo…

Y ahí va otro Guitar Hero para nuestra colección! Y es que si algo funciona, ¿por qué cambiarlo?.

Si Metallica y Aerosmith tuvieron el suyo, Van Halen no podía ser menos… Activision sigue reviviendo a los grandes del rock con su millonaria franquicia Guitar Hero, que no ha dejado de generarle beneficios desde que publicó su primer título hace tan sólo 5 años y del cual ya han lanzado más de 10 secuelas.

Puestos a ello y ya que le hemos dedicado su tiempo, ahí va el análisis del videojuego Guitar Hero: Van Halen.

Si hay algo que siempre me ha llamado la atención de los cuentos, es la capacidad de inmersión que tienen. Basta que alguien empiece a contar su historia con un “Había una vez” para que los oyentes, niños o mayores abran su mente a un mundo de fantasía donde todo es posible, ya sean princesas, castillos en el cielo o dragones que escupen fuego…

Por eso mismo, hoy he decidido contaros un cuento de “última generación”, un cuento que a muchos de vosotros os puede parecer demasiado fantasioso, pero por eso precisamente he escogido el formato de cuento, para que abráis vuestras mentes y dejéis volar vuestra imaginación… Acurrucaos frente a vuestra pantalla, preparad una taza de Cola Cao bien calentito con las galletas Maria de toda la vida, y estad bien atentos… Empieza el cuento del Niño, el PES (Pro) y su conexión ADSL de 3 megas:

Soy seguidor de esta saga desde sus más tiernos inicios, cuando un amigo me lo recomendó bajo la promesa de que iba a conocer el terror a manos de este título.

No me defraudó lo mas mínimo, y a lo largo de todas sus entregas (que próximamente analizaré de forma individual en esta web) puedo decir que he llegado a enamorarme del pueblo situado en la colina silenciosa, de su ambiente, de la “hospitalidad” de su “gente” y de lo oscuro que resulta todo cuando vagamos por sus calles.

Durante los últimos años, los seguidores de “Silent Hill” hemos sufrido con cada nuevo título que se lanzaba al mercado. “SH : Origins” era un título bastante potable con una duración verdaderamente ridícula, mientras que “SH : Homecoming” es un juego que solo puede llevarse el calificativo de “decente” siendo muy benévolos. En ambos casos, no ha sido el legendario “Team Silent” el desarrollador, encargando semejantes proyectos a unos estudios externos , Climax, que hasta ahora no han sabido dar con ese toque de genialidad que Konami solía incluir en cada capítulo nuevo de la saga.

Si años atrás nos hubiesen dicho, que tendríamos a nuestra disposición muchos de los videojuegos a los que hemos jugado a lo largo de nuestra vida, todos ellos en las plataformas actuales y a un precio bastante económico, seguramente no nos lo hubiésemos creído…

¿Videojuegos de la PC Engine en consolas de Microsoft? ¿Mascotas de Sega corriendo por nuestra Wii? ¿Conversiones directas de arcade en nuestros móviles?  Lo que era un futuro de ensueño se ha convertido en un presente de controvertidas posibilidades… No podemos negar, que el hecho de poder jugar a nuestros videojuegos favoritos de toda la vida en nuestras consolas, móviles u ordenadores fue una magnifica noticia, pero… ¿Pagamos un precio justo por estos juegos del pasado? Salvo alguna excepción, sinceramente pienso que no.

Las ventas de consolas y videojuegos en tierras niponas siempre es un dato a tener en cuenta, a pesar de la positiva evolución que desde hace ya años sufren el resto de mercados, Japón sigue siendo el “trozo más importante del pastel”.

Es interesante ver como han calado las últimas consolas lanzadas por Nintendo y Sony en tierras niponas, una vez pasada la novedad, disponemos de datos más estables para poder opinar del estado de salud de las principales consolas, en el mercado más importante del mundo.

Muchos usuarios de PC, han estado mostrando su descontento en las últimas semanas debido a que Modern Warfare 2 obligue a instalar el Steamworks con lo que esto conlleva. Si a esto le sumamos la negativa de diversas plataformas de distribución online a vender el título de Infinity Ward por los mismos motivos, tenemos un boicot en toda regla…

Pero por lo que parece, ni el descontento de los usuarios ni el boicot de los distribuidores online que se unieron a la causa (por motivos puramente económicos en su mayoría), han tenido mucho peso en el lanzamiento de uno de los videojuegos más esperados.

Esta claro que Nintendo conoce muy bien el poder de la nostalgia, una compañía que a pesar de los muchos detractores que le están saliendo desde el lanzamiento de la Wii, ha sabido mantener un mismo criterio y línea en la mayoría de sus obras.

A escasos días de su lanzamiento en Europa (20 de noviembre), nos hacemos eco de un video en el cual, Nintendo demuestra porque siguen siendo los números “1” en videojuegos de plataformas. Si tenía mis dudas frente al nuevo New Super Mario Bros. Wii, este video ha conseguido quitármelas de un plumazo…

Una de las novedades mejor aplicadas en esta generación, ha sido la aparición de los perfiles en forma de avatar. Si anteriormente ya habíamos usado perfiles en diferentes juegos y plataformas, las nuevas consolas escogieron la opción de darles rostro, cuerpo y vestimenta a esa suma de información que nos define como usuarios.

Del éxito de los mismos no cabe duda alguna, los avatares han venido para quedarse, si la Wii fue pionera con sus Mii’s, la competencia le siguió mejorando la formula utilizada por Nintendo en muchos aspectos. Hoy veremos como a partir del presente, podemos vislumbrar como será uno de los puntos más fuertes de la próxima generación de consolas… Bienvenidos al futuro de las consolas, bienvenidos a los nuevos perfiles que se nos avecinan, los “amigos virtuales”.

Algunos dicen que el pasado siempre fue mejor, personalmente no opino lo mismo, para mi no todo es blanco o negro, pero reconozco que me gusta remontarme al pasado y compararlo con el presente, y en muchos casos… Gana el pasado.

Con la nueva generación de consolas se ha establecido por fin tanto el juego online como las descargas online, muchas consolas lo intentaron en el pasado con diferentes resultados, pero fueran buenos o malos, allanaron el camino para que el mundo del online sea algo cotidiano hoy en día en nuestras consolas, equiparándonos al PC de igual a igual.

Lo malo, es que el ser humano tiende a coger buenos propósitos y transformarlos en maquinas de ganar dinero o de matar si el invento en cuestión se transforma en arma. En nuestro caso, por el momento el online se ha convertido en una maquina de ganar dinero, veamos la nueva tendencia por la que han optado las desarrolladoras con sus juegos por fascículos, o dicho de otra forma, contenido extra descargable.

A raíz de unas declaraciones en el TGS 2009 de Shuhei Yoshida, personaje que hace años dejó de ser mileurista para convertirse en mandamás de Sony, se han desvelado una serie de cuestiones las cuales evidencian el acelerado ritmo de batalla en la actual guerra de consolas. Dicho de otra forma, la improvisación de Sony para plantar cara a la competencia.

Tanto al futuro Natal de Microsoft, como al Sony Motion Controller, les falta mucho camino por recorrer, pero en la guerra de medios, Microsoft ha hecho bien los deberes, mostrando aparentemente un producto mucho más sólido y desarrollado. Si hace pocos meses Sony salió del paso con una improvisada presentación de su nuevo producto, frente a una perfecta campaña de Microsoft, a día de hoy Sony sigue demostrando que quedan muchas cosas en el aire. A la elección del nombre definitivo se le une ahora la necesidad de un nuevo periférico, el Nunchaku de Sony…

GT5 esta cerca, por la red se puede ver todo tipo de rumores, declaraciones y nuevo contenido oficial. Tras mucho tiempo de espera, tiempo suficiente para llegar a sacar tras una demo, un pequeño aperitivo llamado “GT5 Prologue” que calmase las ansias de sus seguidores, parece que por fin la fecha de lanzamiento esta cerca. Las navidades del 2009 es la fecha por la que apuestan la mayoría de medios.

Unos gráficos impresionantes, vehículos deformables, nueva física de conducción, más de 1.000 vehículos para escoger y diversas licencias como la FIA WRC o la Nascar son algunas de las virtudes del que seguramente será el mejor simulador de carreras de la PS3. Pero no todo lo que rodea a GT5 luce igual de bien, enfoquemos el lanzamiento del GT5 desde un punto de vista diferente, el global.