Hace pocos días, en el artículo de “Videojuegos y sobradas”, recordaba brevemente aquellos años en los que el intercambio de videojuegos era algo usual en los recreos del colegio. Pensando en esta sana costumbre que se va perdiendo a medida que pasan los años, me gustaría compartir estos recuerdos comunes con todos vosotros…

El intercambio de videojuegos daba pie a situaciones bastante dispares: amigos que dejaban de serlo, juegos que no volvían, padres diplomáticos llamando a otros padres… Volvamos a la época del Colacao por las mañanas recordando uno de los comportamientos más habituales de los jugadores de videojuegos, el intercambio de videojuegos.

Hace relativamente poco, el lanzamiento del simulador de submarinos “Silent Hunter 5” ha supuesto una vuelta a los orígenes para todos aquellos que hemos vivido este medio desde prácticamente sus inicios. Un inoportuno error de identificación con los servidores de Ubisoft imposibilitó a los usuarios que habían comprado el juego disfrutarlo, supuestamente por problemas con el DRM que la propia Ubisoft había incluido, mientras que sarcásticamente los usuarios que lo habían descargado ilegalmente podían jugarlo sin problema alguno.

Estas situaciones no son algo nuevo, ya que lleva ocurriendo desde que los videojuegos dejaron de ser algo artesanal para convertirse en una industria. La piratería es una lacra contra la que las compañías llevan años luchando. El problema está en que dicha lucha, llena en la mayoría de los casos de medidas estrafalarias e inútiles, produce demasiados daños colaterales, siendo los usuarios “legales” los damnificados en la mayor parte de los casos.

Los juegos dentro de poco cumplirán unos 30 años y durante este tiempo ha habido muchos cambios. Poco a poco y en cada generación hemos ido cambiando el chip de unas cosas a otras.

Si miramos en los gráficos podemos ver que al principio todo eran pantallas estáticas con píxeles en blancos, poco a poco se fue cambiando a píxeles en colores, polígonos, texturas… ahora bien, si miramos la jugabilidad podemos ver que al principio todo era una lucha igual a igual, luego se podrían cambiar de armas, luego esas armas eran diferentes según con que enemigos se usara, luego esas armas dependían de su usuario… y así hasta la actualidad donde todo depende de tantos factores que a algunos nos llegamos a agobiar.

Un profesor mio me dijo una vez que los cambios nunca son bueno o malos, todos depende de la forma y del tipo de transición que lleven y en este caso no iba a ser diferente. Vamos a ver algunas cosas:

En Infoconsolas hemos tratado en multitud de ocasiones el tema de los salones recreativos, ya sea desde un punto de vista personal o más “profesional”. Tras ver como diferentes miembros del equipo compartían sus recuerdos y anécdotas de estos antiguos y prácticamente extintos, “Templos de Culto”, no he podido aguantar más para unirme a la causa y compartir con vosotros mi punto de vista y experiencias.

En este artículo recordaremos viejos tiempos desde un particular punto de vista, años mejores en muchos sentidos, momentos que lamentable o afortunadamente para algunos, ya no volverán… Los maravillosos años de los salones recreativos!!

El elevado ratio de piratería dentro de la industria del videojuego, es uno de los principales argumentos que se utilizan para justificar el elevado precio de los videojuegos.

Desde siempre, hemos escuchado en diferentes medios de una u otra forma, la idea de que si no existiese la piratería, los juegos serian más baratos. Pero las palabras se las lleva el viento y el mejor ejemplo, lo podemos encontrar hoy en día en cualquier tienda de videojuegos y se llama… PS3.

El mundo del videojuego no sólo ha experimentado una importante transformación en las últimas dos décadas sino que, de hecho, podríamos decir que ha pasado de “no ser” a “ser” en este periodo de tiempo.

Si un sociólogo quisiera analizar de verdad cómo esto ha influido en el modo de vida de los jóvenes aficionados podría desde luego hacer un análisis muy interesante. Los intereses y la manera de comportarse de un chico de 15 años en relación a los videojuegos es distinta ahora que cuando el mercado era incipiente y el sector daba sus primeros e ilusionados pasos.

El panorama actual del que todos somos testigos en la actualidad, es mucho más que desolador. La crisis económica, aquella que algunos llamaron en su día “leve recesión económica”, golpea con más fuerza que nunca haciéndonos ver la dura realidad.

Más de cuatro millones de parados, congelación de pensiones, bajadas de sueldos, caídas en bolsa… Ante tales circunstancias, uno se pregunta que valor informativo puede tener publicar la noticia de un nuevo lanzamiento, para luego darse cuenta, de que el mundillo de los videojuegos, vive en una burbuja a prueba de crisis, criticas y denuncias…

Durante muchos años ha existido una “guerra silenciosa” en el mundo de los videojuegos, una guerra en la sombra con multitud de frentes abiertos. En tan magno conflicto dos bandos han sido los principales oponentes: Los usuarios y las editoras de videojuegos.

Esta guerra silenciosa ha estado presente desde los inicios comerciales de la historia de los videojuegos, cada bando tiene sus propios motivos: Las editoras de videojuegos quieren obtener los máximos beneficios posibles por su trabajo mientras que los usuarios, quieren disfrutar de sus videojuegos al menor precio posible. Algo fácil de resumir, pero complicado de solucionar.

Si hasta ahora las aguas se mantenían mínimamente calmadas, habiendo un pacto de agresión no escrito entre ambos bandos, las editoras han decidido que este es el momento de pasar a la acción con un ataque a gran escala. La guerra deja de ser silenciosa, la batalla final que decidirá el futuro modelo de mercado de los videojuegos ya esta aquí…

Era uno de esos juegos que tenía pendientes… Aparcado durante meses en la estantería sin tan siquiera haberlo probado, sentía sus miradas de rencor y oía sus sollozos de soledad… Ya no podía aguantar más!

Hace unas semanas decidí jugar de una vez por todas a uno de los juegos mejor valorados de esta generación, ¿Cuál ha sido el resultado?

Hace muchos años, la compra de un videojuego suponía para la mayoría de nosotros una experiencia única e irrepetible. En esos años en los que nuestras adquisiciones dependían casi exclusivamente de nuestros benefactores, cada videojuego era exprimido al máximo, desde el principio hasta el fin.

Y precisamente del principio quiero hablaros hoy, o mejor dicho, recordaros como eran las cosas antes. Sin juegos por descargas, sin tutoriales integrados, sin ediciones económicas… Esos años en los que cada nueva compra, venía acompañada de un bello ritual antes de apretar el botón “start”, el ritual de los videojuegos…

En varias ocasiones he mencionado que los videojuegos no provienen de un vacío cultural, sino que se inspiran en la literatura, el cine y otras artes. ¿Es posible que la serie Halo haya tomado como inspiración la épica grecorromana? Roger Travis, profesor de Filología Clásica en la Universidad de Connecticut, analizó en un interesante artículo las similitudes que existen entre la famosa serie de Bungie y la inmortal obra de Virgilio. A continuación les dejo con mi traducción del mismo.

Recuerdo con cierta nostalgia cuando en los años de mi querido Spectrum, lo que entendíamos por juego musical era la representación de un teclado compuesto por líneas rectas y letras en nuestro televisor de 14 pulgadas. Apretabas la tecla “Q” y se oía una nota, apretabas la letra “R” y se oía otra nota…

Eran aplicaciones que normalmente tenias que introducir tú mismo en el ordenador o con suerte, venían incluidas en alguna cinta de la MicroHobby para nuestro deleite, como por ejemplo aquellos míticos sintetizadores que hacían “hablar” a nuestro ordenador, aunque solo lo entendiésemos nosotros…

Actualmente los juegos musicales gozan de una salud estupenda y consiguen que puedas reproducir a la perfección tu canción favorita de Aerosmith, pero tras todo ese lujo visual y sonoro se esconde uno de los ya olvidados pecados capitales: La pereza

En que se parecen Chuk Norris y Candy Candy? Y una PSX de 32 bits y la Wii? A la primera pregunta no existe respuesta, son mundos opuestos, pero para la segunda, salvando las distancias tenemos varios parecidos.

Descartemos los más obvios, ambas son consolas, etc… Descartemos tambien los maliciosos, me refiero a todos los que estais pensando en los graficos… Y ahora, abramos un poco nuestra mente:

La Wii, amada por unos y odiada por otros a conseguido algo que nadie puede negar, una expansión de mercado para la industria de los videojuegos, algo tremendamente beneficioso tanto para el presente como para el futuro. Ha conseguido llegar a un publico que hace tan solo unos años la industria lo consideraba inalcanzable, limitandose la misma a asegurarse a las nuevas generaciones de chavales y mantener las actuales que ya rondaban los 30 y tantos.

Nintendo a conseguido saltarse ese ciclo generacional abarcando de repente a todas las generaciones, tanto niños como abuelos pasando por amas de casa.

Si miramos atras, hubo una consola que se podria comparar perfectamente a la Wii, la PSX consiguió en los años 90′ un logro igual o más importante en cuestión de marketing, volvamos a los 90′…

En mi generación llegabas a esto de los videojuegos por dos vías: las hand-helds –las maquinitas, que decían nuestros padres- y las recreativas.

Dicen que en España hay más bares que cualquier otra cosa, visitas un pueblo pequeño y podrá no tener médico, panadería o tienda de ropa pero nunca faltará un buen bar donde refrescar el gaznate. ¿Recordáis cuando en cada uno de esos bares podías echarte un vicio al Toki, Street Fighter II, Hang-On o cualquier otra recreativa mientras tus padres apuraban el botellín de Mahou?

Es curiosa una simbiosis tal en un país en el que ni siquiera hoy en día existe una cultura en torno al videojuego. La paga semanal se quedaba corta para acceder a las máquinas que nos transportaban a otros mundos que solo se hacían tangibles en nuestra imaginación o al otro lado de esos enormes monitores de tubo, mas allá de esos sticks y botones de colores, al otro lado de un mueble surcado de marcas de cigarros y manchas de chupa chups.

El videojuego ha sido recientemente considerado en nuestro país como cultura pero es un título que se ha dado más por interés económico que por realidad social. Quiero decir que hoy en día todos sabemos que los videojuegos se han convertido en una industria que mueve más dinero que la música y el cine juntos. Eso conlleva que comience a ser rentable invertir en este medio.

Pero esto no siempre ha sido así. Los que nacimos atados a un pad de control allá por finales de los 70 y principios de los 80 sabemos muy bien que el aficionado al videojuego ha sido durante mucho tiempo integrante de un guetto cerrado a tipos raros con gafas y problemas de conducta social atados a una pantalla de tubo –o mejor dicho, así es cómo nos han visto desde fuera-. Pero ahora está bien visto enchufarse en casa a la Wii con los amigos y sus novias a echarse un partidito de tenis virtual, a darle al Singstar y a jugar a ser guitarristas de un grupo de rock con Guitar Hero o Rock Band. Tampoco es raro ver a la abuela dándole al Brain Training mientras la nieta se pasa las horas pegada a su Ds aprendiendo a ser mamá.